![\"Soda](\"https:\/\/www.infobae.com\/new-resizer\/Td1juQZ7aPxduPanEMh1DcOXYNc=\/420x280\/filters:format(webp):quality(85)\/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com\/infobae\/W6N4QRT2MJDHHP3FXHD2NXMAH4.jpg)
Soda Stereo – Gracias Totales<\/p>\n\n\n\nA catorce a\u00f1os de un glorioso regreso \u2014con el c\u00f3mico Diego Capusotto <\/strong>como n\u00famero de apertura incluido\u2014 y a m\u00e1s de dos d\u00e9cadas del \u201cGracias Totales\u201d que puso fin a su historia formal en 1997, Soda Stereo<\/strong>, la banda de rock m\u00e1s popular de la historia en Am\u00e9rica latina capaz de combinar sofisticaci\u00f3n art\u00edstica y convocatoria popular como nadie, reincide. Es decir, s\u00e1bado y domingo en el Campo Argentino de Polo de Buenos Aires reinicia la gira que presenta a los dos tercios de la banda \u2014la base Alberti-Bosio<\/strong> m\u00e1s varios m\u00fasicos invitados, uno de los hijos de Bosio, entre ellos\u2014 y a un seleccionado de cantantes invitados. La lista es larga y bien provista: Rub\u00e9n Albarr\u00e1n, Benito Cerati, Richard Coleman, Adri\u00e1n D\u00e1rgelos, Andrea Echeverri, \u00c1lvaro Henr\u00edquez, Juanes, Mon Laferte, Le\u00f3n Larregui, Robi Draco Rosa, Fernando Ruiz D\u00edaz, Gustavo Santaolalla, Julieta Venegas <\/strong>y Walas<\/strong>, de manera presencial o virtual, toman el mando vocal. El popular m\u00fasico ingl\u00e9s Chris Martin<\/strong>, l\u00edder de Coldplay<\/strong>, es la frutilla sobre el postre de este desfile de estrellas.<\/p>\n\n\n\n El tour hab\u00eda iniciado en Bogot\u00e1 en marzo de 2020 y apenas pudo cumplir con algunas fechas m\u00e1s \u2014Lima, Guadalajara, Ciudad de M\u00e9xico\u2014 antes de suspender por razones de p\u00fablico conocimiento. Ahora reinicia en Buenos Aires, que inicialmente iba a ser sede del cierre, y seguir\u00e1 en 2022 por Altos de Chav\u00f3n (Rep\u00fablica Dominicana) el 12 de febrero, Miami el 27 de febrero, Los Angeles el 3 de marzo, Ciudad de M\u00e9xico el 9 de marzo, Asunci\u00f3n (Paraguay) el 2 de abril y Santiago de Chile el 10 de abril. Seg\u00fan el anuncio de la producci\u00f3n de esta gira continental, restan reprogramar shows en Tijuana y Ciudad de Panam\u00e1. Habr\u00e1 \u201cm\u00e1s novedades\u201d, tal como promete la web oficial del tour. El espect\u00e1culo \u201cSep7imo D\u00eda\u201d de la compa\u00f1\u00eda canadiense Cirque du Soleil<\/strong> que recorri\u00f3 Am\u00e9rica latina durante 2017 fue, de alguna manera, el antecedente directo de estos shows. Revivi\u00f3 la potencia de las canciones que Cerati escribi\u00f3 y cant\u00f3, e incluso lo acerc\u00f3 a una nueva generaci\u00f3n de oyentes. En Argentina, a trav\u00e9s de una larga serie de funciones en el Luna Park, reaviv\u00f3 el amor que marc\u00f3 a millones de argentinos y argentinas en m\u00e1s de dos d\u00e9cadas. Despu\u00e9s de todo eso, el bajista Bosio y el baterista Alberti idearon este ambicioso espect\u00e1culo que sucede en las actuales circunstancias. Es el primer recital pago masivo que se realiza en Buenos Aires desde marzo de 2020 (el recital por los 200 a\u00f1os de la UBA fue masivo, pero gratuito), justo en el fin de la semana en que el aumento de casos de COVID-19 vuelve a encender ciertas alarmas sanitarias.<\/p>\n\n\n\n Hitos art\u00edsticos<\/strong><\/p>\n\n\n\n La obra de Soda Stereo, compuesta por siete discos de estudio con canciones originales, molde\u00f3 varios de los paradigmas culturales y art\u00edsticos de la Argentina en libertad, a partir de 1983. El primer disco, hom\u00f3nimo, apareci\u00f3 en agosto de 1984, en la previa de una primavera-verano muy especial de la historia argentina. Cuando el optimismo alfonsinista parec\u00eda cubrirlo todo. Los tres j\u00f3venes estudiantes publicitarios que vest\u00edan a la moda y luc\u00edan llamativos peinados (los benditos \u201craros peinados nuevos\u201d que describi\u00f3 Charly Garc\u00eda<\/strong>), que presentaron a la prensa su primer disco en un local de comidas r\u00e1pidas porte\u00f1as \u2014de la por entonces monop\u00f3lica cadena Pumper Nic\u2014 y que armaron una puesta escenogr\u00e1fica con televisores encendidos pero desconectados de toda imagen en el Teatro \u00d3pera, hab\u00edan interpretado perfectamente el clima de \u00e9poca. Eran los 80 y comenzaba a hablarse de posmodernismo como concepto definitorio de un momento de la historia. Aquel disco debut ten\u00eda canciones pegadizas y bailables, con t\u00edtulos tales como \u201cSobredosis de T.V.\u201d, \u201cTe hacen falta vitaminas\u201d, \u201cTele Ka\u201d y \u201cDiet\u00e9tico\u201d, todo un s\u00edntoma cultural del momento. A esta altura del relato, hace falta mencionar que el grupo se hab\u00eda formado en las aulas de la carrera de publicidad de la Universidad de El Salvador. No extra\u00f1a entonces que las letras de Cerati se ocupa de tem\u00e1ticas por el estilo, en las que el culto al cuerpo, el poder de la imagen y la alienaci\u00f3n urbana (el \u201cmisil en mi placard\u201d de otro de los hits de ese disco hablaba claro, de la reciente guerra de Malvinas) ten\u00edan su protagonismo. Eran, adem\u00e1s, l\u00edricas ir\u00f3nicas, muchas veces mordaces, que jugaban todo el tiempo un juego de espejos con la frivolidad (que no era tal).<\/p>\n\n\n\n As\u00ed habr\u00eda de suceder con la impecable seguidilla de discos, Nada personal<\/strong><\/em> (1985) y Signos<\/strong><\/em> (1986), en los que progresivamente se fue oscureciendo la cosmovisi\u00f3n. Emergen el consumo de coca\u00edna, la paranoia que es una las consecuencias directas del consumo de esa sustancia, la alienaci\u00f3n, la soledad y cierta sensaci\u00f3n de desconsuelo propio de la vida moderna en una gran ciudad. Segu\u00eda el culto por la imagen (\u201cbusco calor en esa imagen de video\u201d dice el hit \u201cNada personal\u201d) y definitivamente queda reflejado el estado de ensimismamiento hedonista que es marca registrada de la posmodernidad. En ese contexto emergen varios de los m\u00e1s grandes hits de la banda en su historia y que habr\u00edan de ser su pasaporte a la \u201csodaman\u00eda\u201d que los convirti\u00f3 en una suerte de Beatles<\/strong> latinos en sus largas giras por el continente. Algo de todo eso flotaba en el siguiente disco \u201cDoble vida\u201d (1988), ya grabado en condiciones acordes a su estatus de superestrellas continentales \u2014en Nueva York y con un productor estrella que tocaba con David Bowie<\/strong>, nada menos. Aquel disco en exceso trabajado en estudio y que visto en perspectiva no fue de los m\u00e1s inspirados, conten\u00eda sin embargo una de las canciones que habr\u00eda de pasar a la historia grande de la banda. \u201cEn la ciudad de la furia\u201d, con su letra y videoclip inspirado en la est\u00e9tica propia de la pel\u00edcula Las alas del deseo<\/strong><\/em> de Wim Wenders<\/strong> y el sencillo texto que lo introduc\u00eda (\u201dBuenos Aires, mayo de 1989\u2033), no pudo ser m\u00e1s que definitorio del tiempo de los saqueos y la hiperinflaci\u00f3n que terminar\u00eda con el gobierno de Ra\u00fal Alfonsin<\/strong>. El mensaje era claro: Buenos Aires era la ciudad de la furia. Y todav\u00eda se utiliza la expresi\u00f3n para definirla cada vez que sucede cierta c\u00edclica crisis social.<\/p>\n\n\n\n Los \u00faltimos tres discos, grabados en distintos tiempos internos, tuvieron lo suyo. Canci\u00f3n animal<\/strong><\/em> (1990) sumaba una cantidad envidiable de grandes canciones y el super hit \u201cDe m\u00fasica ligera\u201d \u2014que ser\u00eda el disparador de la famosa ocurrencia del \u201cgracias totales\u201d que inmortaliz\u00f3 Cerati en 1997\u2014, adem\u00e1s de haber significado el disparador del movimiento de masas m\u00e1s grande que haya generado Soda Stereo en su trayectoria art\u00edstica. El show gratuito de diciembre de 1991 en la avenida 9 de Julio, con una asistencia estimada de 250 mil personas, permanece como un hito en la convocatoria popular de la que \u00bffue? capaz el rock argentino. Dynamo<\/strong><\/em>, publicado a fines de 1992, fue en varios sentidos un salto al vac\u00edo est\u00e9tico, sonoro y po\u00e9tico para el grupo. Jugueteaba con nuevos sonidos, propios de la tendencia mundial dominante, y tambi\u00e9n fue una especie de huida hacia adelante de un grupo humano que ya mostraba s\u00edntomas de cansancio mutuo y otras tensiones internas. Luego de la correspondiente gira, hubo una pausa de dos a\u00f1os en los que Cerati public\u00f3 su primer disco solista y pas\u00f3 una temporada en Santiago de Chile, m\u00e1s cerca de los s\u00f3tanos de m\u00fasica electr\u00f3nica que de los coros multitudinarios. El regreso del grupo ocurri\u00f3 con Sue\u00f1o Stereo<\/strong><\/em> (1994), un disco en el que echaron mano de un estilo cl\u00e1sico de letra y m\u00fasica (\u201cmarca Soda Stereo\u201d), con canciones inspiradas pero sin el pulso vital de otros tiempos. Se acercaba el final.<\/p>\n\n\n\n Todo lo que vino en adelante \u2014el disco desenchufado grabado para la cadena MTV con notables arreglos para sus cl\u00e1sicos, la gira despedida del 97, la gira del regreso \u201cpor una \u00fanica vez\u201d de 2007\u2014 completa el cuadro de una banda que gozaba de su estatus de cl\u00e1sico del rock latino de todos los tiempos, una maquinaria empresarial que en cada caso se puso en marcha. La inesperada y dolorosa crisis de salud de Gustavo Cerati<\/strong>, uno de los m\u00fasicos de habla hispana m\u00e1s carism\u00e1ticos y talentosos de todos los tiempos, su larga agon\u00eda luego del ACV en Caracas en 2011, concluy\u00f3 una era. Pero no acall\u00f3 la m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n Las cinco mejores canciones de Soda Stereo<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u201cSignos\u201d (de Signos<\/strong><\/em>, 1986). La sucesi\u00f3n de im\u00e1genes oscuras, plenas de romanticismo tr\u00e1gico -propias de la \u00e9poca del rock oscuro de los 80- por sobre una delicada base instrumental que lideran el piano y la guitarra ac\u00fastica, dan como resultado una de las m\u00e1s inspiradas canciones que haya compuesto e interpretado Gustavo<\/strong> Cerati<\/strong>. La imagen po\u00e9tica que propone la frase \u201cmi parte insegura bajo una luna hostil\u201d vale por toda la letra.Soda Stereo tocando \u00abSignos\u00bb en el programa \u00abBad\u00eda y Compa\u00f1ia\u00bb<\/p>\n\n\n\n \u201cDe m\u00fasica ligera\u201d (de Canci\u00f3n animal<\/strong><\/em>, 1990). Aqu\u00ed est\u00e1 la cumbre de la popularidad en canci\u00f3n alguna que haya grabado Soda Stereo<\/strong>. Hay una combinaci\u00f3n fatal entre el riff que da comienzo a la canci\u00f3n y el irresistible estribillo que la corona. Y a la vez simboliza el doble est\u00e1ndar de sofisticado y masivo que tuvo el tr\u00edo a lo largo de su historia. Un verdadero himno del rock latino para todos los tiempos.El videoclip de \u00abDe m\u00fasica ligera\u00bb<\/p>\n\n\n\n \u201cT\u00e9 para tres\u201d (versi\u00f3n Unplugged Comfort y m\u00fasica para volar-MTV Unplugged<\/strong><\/em>, 1996). Magistral interpretaci\u00f3n de una canci\u00f3n tan triste como bella. Es la descripci\u00f3n de una situaci\u00f3n familiar \u00edntima: el momento en que Cerati se sienta a tomar un t\u00e9 con su madre y su hermana, justo luego de la muerte de su padre. El austero arreglo de cuerdas y la inserci\u00f3n del riff de \u201cCementerio Club\u201d de Spinetta como cita-homenaje, potencian su efecto melanc\u00f3lico. Y la frase \u201cno hay nada mejor que casa\u201d, como soberbio remate.\u00bbT\u00e9 para tres\u00bb de Soda Stereo<\/p>\n\n\n\n \u201cEn la ciudad de la furia\u201d (de Doble Vida<\/strong><\/em>, 1988). El t\u00edtulo ya lo dice todo si se piensa en la ciudad en tiempos de crisis econ\u00f3mica: \u201cBuenos Aires se ve tan susceptible\u201d, describe con certeza. Pero hay m\u00e1s. El \u201chombre alado\u201d de tinte wenderiano es una de las potentes im\u00e1genes que, otra vez, revelan ese romanticismo tr\u00e1gico que tan bien le calzaba a la po\u00e9tica de Cerati. La sucesi\u00f3n de los \u201cme veras\u201d (caer, volar, volver) potencia el efecto dram\u00e1tico de la historia. La canci\u00f3n es de pura sangre sodastereo: bella, intrigante, narc\u00f3tica.\u00bbEn la ciudad de la furia\u00bb<\/p>\n\n\n\n \u201cPrimavera Cero\u201d (de Dynamo<\/strong><\/em>, 1992). Adem\u00e1s de contener otro de los inspirados t\u00edtulos-slogan que sol\u00eda escribir Cerati, agrupa im\u00e1genes fragmentadas que se presumen instant\u00e1neas de un estado de incertidumbre emocional (\u201ctemblando fr\u00e1gil en la multitud\u201d). Y desemboca en la confesi\u00f3n \u201cla verdad es que nadie vive sin amor\u201d. Pero su poder reside, sobre todo, en el estruendoso riff de guitarra que inicia el tema y explota en una suerte de puente-estribillo con el suficiente grado de rareza para terminar convirti\u00e9ndose en un cl\u00e1sico, cortes\u00eda de la casa. Ruidosa y mel\u00f3dica, contagiante.\u00bbPrimavera cero\u00bb de Soda Stereo<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n![\"Sesi\u00f3n](\"https:\/\/www.infobae.com\/new-resizer\/2Xh7xf1mRTjo4QbA7TuKKaj_ZeE=\/420x315\/filters:format(webp):quality(85)\/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com\/infobae\/NMVXO3YDOJFLJATCFLVYHBYU2Q.jpg)
Sesi\u00f3n de fotos para \u00abDoble Vida\u00bb, 1988 (Cr\u00e9dito: Facebook de Flaco Stereo)https:\/\/411d0b27a86c67d4f5647a085f8db0d9.safeframe.googlesyndication.com\/safeframe\/1-0-38\/html\/container.html<\/p>\n\n\n\n![\"Soda](\"https:\/\/www.infobae.com\/new-resizer\/dc8SeUFp83mUk3ivZXr2odCOtSU=\/420x280\/filters:format(webp):quality(85)\/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com\/infobae\/ZE5PXXEKS5HDZFUMNLTIHJCENQ.jpg)
Soda St\u00e9reo – Gracias Totales<\/p>\n\n\n\n![\"El](\"https:\/\/www.infobae.com\/new-resizer\/UGyILVuAuVGkIMZrHRmHAHNQonI=\/420x630\/filters:format(webp):quality(85)\/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com\/infobae\/JHMSHFEWLFDRLLFH7ZU7RL2HKA.jpg)
El show gratuito de diciembre de 1991 en la avenida 9 de Julio, con una asistencia estimada de 250 mil personas, permanece como un hito<\/p>\n\n\n\n![\"Gustavo](\"https:\/\/www.infobae.com\/new-resizer\/wiviPrrl_ERGJzW28Vyf42bUYIo=\/420x236\/filters:format(webp):quality(85)\/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com\/infobae\/ULS226QGMNDUHIJRTTVQZESPFM.jpg)
Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio en una de las fotos de promoci\u00f3n de Dynamo<\/p>\n\n\n\n<\/h3>\n\n\n\n